Σάββατο 26/4

Η παράσταση του Σαββάτου 26/4 πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κομοτηνής.
Ώρα 20.30 
Εισιτήρια : Ticketservices.gr

ONE TO ONE - I N C L U S I V E  D A N C E P E R F O R M A N C E

Δύο σώματα με διαφορετικές δυνατότητες και μια κοινή γλώσσα, αυτή του χορού. Πώς μπορούν να επικοινωνήσουν ισότιμα μεταξύ τους χωρίς να προβάλλεται η διαφορετικότητα σαν περιοριστικός παράγοντας.

Σε αυτή την παράσταση η σύνδεση αυτών των 2 γυναικών είναι κινητική, όπου το ένα σώμα υποστηρίζει, συμπληρώνει και συνυπάρχει με το άλλο. Η πρόθεση είναι η αναπηρία να μην είναι πρωταγωνιστής αλλά ένας ακόμα παράγοντας που υπάρχει ως πηγή έμπνευσης και εξερεύνησης νέων δημιουργικών δρόμων χωρίς ελαφρυντικά ως προς την εκτέλεσή τους. Ψάχνοντας το αποτέλεσμα μέσα από αυτή την έρευνα ανακαλύψαμε ότι η δυσκολία είναι και αυτή ισότιμη, εφόσον δεν αποτελεί πρόκληση μόνο για ένα σώμα χωρίς αναπηρία να βρει κινητικά μονοπάτια σύμφωνα με τη συνθήκη που υπάρχει αλλά και από την πλευρά της χορεύτριας με αναπηρία πώς διαχειρίζεται ένα βαρύτερο, μεγαλύτερο και γρηγορότερο σώμα από την ίδια. Σκοπός αυτής της συνεύρεσης είναι το κοινό να παρασυρθεί μέσα από τον χορό των δυο χορευτριών, εστιάζοντας βαθύτερα από το προφανές, σε ένα ταξίδι μήνυμα ότι τα όρια βρίσκονται εκεί που εμείς βάζουμε τους υψηλότερους στόχους μας.

Το έργο αυτό έκανε πρέμιέρα στη Γερμανία στο Φεστιβάλ "Auf dem Sprung Festival" Aachen (DE) στις 19.09.2023. Έχει επίσης παρουσιαστεί στο Dance Waves

Festival 2024 στην Κύπρο και θα παρουσιαστεί επίσης στο DanzaTTack Festival στην Ισπανία στις 15.05.2025

Συντελεστές:

La Verita Dance Company

Ερμηνεύουν: Νατάσα Φραντζή, Ειρήνη Κουρούβανη
 Διάρκεια: 25 λεπτά

Modulus of resilience

Το "Modulus of Resilience", εμπνευσμένο από το έργο της Ιρανής ακτιβίστριας Narges Mohammadi "WhiteTorture," αποτελεί μια ωδή στην αξία της προσπάθειας. Σύγχρονες ιστορίες γυναικών που έζησαν και περιορίστηκαν σε ένα υπό κατάρρευση κοινωνικό μοντέλο, συναντώνται επί σκηνής υμνώντας την κουλτούρα της αντίστασης και της πίστης σε νέες (μη) νόρμες και αρχές.

Συντελεστές

Σύλληψη,Χορογραφία & Ερμηνεία: Ηρώ Κόντη

Πρωτότυπη μουσική: Ορέστης Ζαφειρίου

Φωτογραφίες & Βίντεο: Πάνος Ηλιόπουλος

Παραγωγή: MnIM ομάδα χορού

Διάρκεια: 30 λεπτά

Έρως & Ψυχή

Η συνάντηση της ψυχής με τον Έρωτα μας παρασύρει σε ένα σωματικό ταξίδι, τόσο εσωτερικό όσο και φυσικό, με προορισμό την προσέγγιση του «άλλου».

Η χορογραφική πρόταση είναι εμπνευσμένη από τον αρχαίο μύθο του Έρωτα και της Ψυχής, όπως καταγράφηκε από τον Απούλιο κατά τη ρωμαϊκή εποχή, αλλά και όπως αποδόθηκε ποιητική από την Ιρλανδή ποιήτρια Mary Tighe στο έργο της "Psyche, or the legend of love" τον 19ο αιώνα. Ο μύθος μας μιλάει για τον Έρωτα και την Ψυχή, δύο μυθικές φιγούρες-προσωποποιήσεις των αντίστοιχων εννοιών, και του αγώνα τους ώστε να καταφέρουν να ορίσουν οι ίδιοι τη ζωή αλλά και την αγάπη τους. Η χορογραφική προσέγγιση αφορά ένα ντουέτο, όπου η δυαδικότητα των προσώπων του μύθου αλλά και των ρόλων εραστή/ερωμένου περιπλέκονται και δημιουργούν ένα ενιαίο σύστημα δύο κινούμενων σωμάτων.

Η χορογραφία επικεντρώνεται στη μεταμορφωτική διαδικασία που συνεπάγεται ο έρωτας, κατά την οποία οι δοκιμασίες αλλά και οι απολαύσεις αναμειγνύονται και δημιουργούν ένα ενιαίο ενσώματο βίωμα. Αυτό το βίωμα είναι άρρηκτα συνδεδεμένο με τη φυσική παρουσία και την υλικότητα των σωμάτων, αλλά ταυτόχρονα υπάρχει πέραν από τα όρια που αυτά θέτουν, πέραν ακόμα και από την αντίληψη του εαυτού.

Ο πόνος, όπως προσεγγίζεται από τη Βουδιστική φιλοσοφία, είναι συνδεδεμένος με τον πυρήνα της ανθρώπινης ύπαρξης, ως απόδειξη πως είμαστε ζωντανοί. Με τον τρόπο αυτό αποκτά κεντρικό ρόλο στη συνείδηση τόσο του 'εαυτού' όσο και του 'άλλου'. Μέσω του έρωτα, και του κινήτρου που αυτός δίνει για συναισθηματική δράση και για την προσπάθεια να πραγματώσεις το επιθυμητό ως πραγματικό, ο πόνος αναδεικνύεται όχι ως ένα αρνητικό παρελκόμενο, αλλά ως μία βεβαιότητα, που με τη σειρά της επιβεβαιώνει και ισχυροποιεί τον ίδιο τον έρωτα. Όπως βλέπουμε και στον αρχαίο μύθο, στη δεύτερη δοκιμασία της Ψυχής, το να αντιμετωπίζεις τον πόνο με υπομονή και στοργή, ενσωματώνει την έννοια της αγάπης στο βίωμα του πόνου και εξαλείφει την τάση για βία.

Διάρκεια: 30'

Συντελεστές
Χορογραφία: Ηλίας Μπαγεώργος
Ενδυματολογική επιμέλεια: Francesco Infante Μουσική :Γιώργος Στεφανακίδης
Οργάνωση παραγωγής: Dance Athens
Ερμηνεία:Μπανούση Γιούλης ,Μπαγεώργος Ηλίας,Κωσταντίνος Αργυρίου